Tarjeta postal del Director Artístico: Tropa 6000

La postal de esta semana de AD Lisa Bielawa considera el papel de la música y la comunidad en algunas de las sociedades más desafiantes. Queridos amigos del SFGC,

Ha sido maravilloso escuchar a nuestros colegas, las chicas, miembros de la audiencia, padres y ex-alumnas durante las últimas semanas, siguiendo sus experiencias en nuestro viaje relámpago a Nueva York y Washington, DC. Para aquellos de ustedes que se acercaron - ¡muchas gracias por compartir sus experiencias con nosotros! Y un agradecimiento extra a nuestras escritoras de postales, Gabby Vulakh y Elizabeth Easton, que hicieron mucho para ayudarles a sentir que estaban realmente en la carretera con nosotros.

De vuelta en Nueva York, estoy escribiendo una pieza para un trío instrumental - piano, trompa y flauta - y me pregunto cómo me metí en esa absurda situación en primer lugar. ¿Piano, trompa y flauta? ¿En qué estaba pensando?

Pero entonces tuve la humilde y conmovedora experiencia de escuchar otra pieza escrita para un inusual conjunto de instrumentos: asistir a un "concierto en casa" en una histórica casa de piedra rojiza de Chelsea, una presentación especial del "Cuarteto para el fin de los tiempos" del compositor francés Olivier Messiaen, que fue escrito mientras estaba prisionero en un campo de internamiento alemán en 1941 - para clarinete, piano, violín y violonchelo, es decir, los instrumentos tocados por cualquier compañero de prisión musical que encontrara allí. Es una historia asombrosa - un guardia de la prisión pasó de contrabando papel y tinta a su celda, incluso uno de los instrumentos tuvo que ser prestado a un ciudadano de la ciudad cercana.

Puede leer una cuenta más completa aquí: https://en.wikipedia.org/wiki/Quatuor_pour_la_fin_du_temps Y también aquí, en una revisión de una actuación en la que participó Rebecca Rischin, una clarinetista con la que fui al instituto en San Francisco. (¡En Lowell, por cierto!)

Nuestro amigo Joshua Roman fue el que reunió a los músicos que escuché - y entre ellos se encontraba el pianista Conor Hanick, que acababa de tocar con The Knights y SFGC un par de semanas antes! Así que... algunos amigos en común. Aquí está el corto primer movimiento de la pieza: https://www.youtube.com/watch?v=Zr9QMnXi9LQ

¿Suena como algo escrito en una prisión? ¿Por qué o por qué no? El clarinete y el violín tocan frases cortas una y otra vez... ¿te recuerdan a un sonido de la naturaleza? ¿Cuál es el estado de ánimo de esta música? ¿Estos cuatro instrumentos suenan como si estuvieran juntos?

Mientras escuchaba la pieza (que dura unos 50 minutos, en ocho movimientos), pensé en cómo los 20 o más de nosotros, sentados cómodamente en esta encantadora casa, estábamos en circunstancias tan diferentes de la audiencia del estreno - prisioneros y personal de la prisión - pero cómo la pieza parece dirigirse a nosotros en nuestra propia búsqueda de significado, tal como le habló a esa audiencia en la suya. Las experiencias trascendentales, como las que uno puede obtener al escuchar música, pueden ayudar a cualquiera de cualquier tipo de vida - ya sea cómoda o austera, sana o enferma, atormentada o exultante, en su búsqueda de sentido.

Me recordó esta reciente historia que circuló la noticia aquí en NYC al mismo tiempo que el concierto de la casa, sobre la primera tropa de Niñas Exploradoras para niñas sin hogar.

Comida, refugio, agua, empleo, son necesidades básicas que nuestra sociedad lucha por satisfacer para todos sus miembros. ¿Pero qué hay de la música para los prisioneros? ¿Arte y compañerismo para estas chicas sin hogar? ¿Las artes son realmente un "lujo", como afirman algunos en nuestro gobierno? ¿Por qué, incluso cuando algunas de las necesidades más básicas no se satisfacen en las sociedades humanas, cosas como el Cuarteto para el Fin de los Tiempos, o la Tropa de Niñas Exploradoras 6000, todavía brotan del espíritu humano?

Las preguntas se contestan mejor, al menos para mí, por un trío de piano, trompa y flauta, tal vez...

El tuyo,

Lisa